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Frau Musica (nova) 2013: Bloody Cherries

Mit dem Konzert BLOODY CHERRIES richtet Frau Musica (nova) ihren Blick auf Kompositionen für Ensemble und Elektronik der jungen polnischen Komponistin Jagoda Szmytka (*1982) und stellt zwei Verbindungslinien zu den Komponistinnen Malin Bång (*1974) und Clara Iannotta (*1983) her. Szmytka vereint in ihren Werken akustische, visuelle, räumliche, textuelle und szenische Elemente als integrale Bestandteile ihrer Musik und komponiert somit am Puls heutiger Neudefinitionen des Begriffs der Neuen Musik.

Das 2013 vom Ensemble Garage uraufgeführte Greetings from a Doppelgänger setzt sich anhand von Kontaktlautsprechern mit akustischen Doppelidentitäten auseinander. Einen Zoom auf diese Identitäten zeigt hand saw WeltAll-Stars. generously, das die Verbindung zwischen Klangerzeugung und Körperbewegung hinterfragt. Die performative Hommage sky-me type-me setzt das Individuum in einen Bezug zur virtuellen Realität während for(UN)fall und die Reminiszenz electrified memories of bloody cherries. extended Landschaft von Musik mit verstärkten Instrumenten und Gegenständen den Begriff des heutigen Komponierens und Interpretierens öffnet. In Malin Bångs urbanen Field Recorings in structures of molten light und Clara Iannottas körperlich-theatralen Al di lá del bianco finden sich Themen aus Szmytkas Musik wider, die jedoch von den beiden Komponistinnen künstlerisch und ästhetisch ganz anders behandelt werden.

Sonntag, 15.12.2013
19.00h Deutschlandfunk Köln Kammermusiksaal
Raderberggürtel 40
50968 Köln

Programm

Jagoda Szmytka
Greetings from a Doppelgänger (2013)
[UA: 08.05.2013 Ensemble Garage, Acht Brücken Festival Köln]
für Vl., Vla., Vc., Pno., Sz.+ Kontaktmikrophone und Kontaktlautsprecher

Jagoda Szmytka
sky me, type me (2011)
für vier Spieler und Megaphone

Jagoda Szmytka
for(UN)fall (2009/11)
für Kl./Bass-Klar., Vl., Pno., Sz. (Verstärkung und Zuspiel)

Clara Iannotta
Al di là del bianco (2009)
für Bass-Klar., Vl., Vla., Vc. und Elektronik

Malin Bång
Structures of molten light (2009)
für Bass-Fl., Bass-Klar., Sz., Pno., Vl., Vc. und Verstärkung

Jagoda Szmytka
hand saw WeltAll-Stars. generously (2011)
für Fl., Vl., Vla., Vc., Kb., Pno., (+Verstärkung) Dauer: 12 min

Jagoda Szmytka
electrified memories of bloody cherries. extended Landschaft von Musik (2011)
[clarinet/bass clarinet, E-guitar, cello, double bass, piano, percussion]

 

Wir danken für die freundliche Unterstützung dem Deutschlandfunk, dem Konzert des Deutschen Musikrates, der Alfred Töpfer Stiftung sowie der Stiftung für Deutsch-Polnische Zusammenarbeit.

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Public Privacy #1 Flute Cover (2013)

first piece of the Social Composing series Public Privacy for flute, video & tape

Flute Cover Score

Public Privacy #1: Flute Cover

premiere: 27.06.2013 Deutzer Zentralwerk der Schönen Künste
performer: Daniel Agi
duration: 5 min

Performance by Liz Hirst, Ensemble Garage

 technical needs:

  • two loudspeakers & sub
  • projector (16:9)
  • no clicktrack needed

about:

Flute Cover is the first work in the „Public Privacy“ series , begun in 2013, for a solo instrument, video and recording, involving the dialogue between live performance and Youtube instrumentalist.The series confronts a compositional strategy I define as „Social Composing“, in which methods of composing interact with live performance and virtual presence. This continual shifting of the meaning of „private“ and „public“ as well as the changes in handling and living with identity and isolation comprise the central content of the „Public Privacy“ series.

For Flute Cover I contacted various „Youtuber flutists“ for permission to create a visual collage out of their uploaded „cover“ videos. This collage follows the processes and behavioral patterns of a video presentation in Social Media, rather than those of a concert situation. A „flute cover“( or another cover) is a type of cover in which hobby musicians or professionals replace the melody part of a well-known song with , in this case, their flute-playing, uploading the resulting video to Youtube.

Presenting classical instruments and ideas about virtuosity in everyday life in the videos altercates in live performance with the public´s expectations of a professional musician . However the videos also demonstrate how the terms „public“ and „private“ are defined, how much a player displays of him/herself and his/her home; they demonstrate aesthetics, in the type of presentation and how it affects the music; finally, they show what exists and what is absent in a musical performance. Each performer receives a personal pre-recorded video showing themselves in private surroundings. Eventually, with each successive performance, these videos displace the Youtube videos, creating a collage of fake Youtube videos of the interpreters.

Public Privacy series

public_privacyPublic Privacy #2: Piano Cover 
Public Privacy #3: Trumpet Cover
Public Privacy #3.1: Trombone Cover
Public Privacy #4: Leap in the dark (E-Guitar)
Public Privacy #5: Aria (synthesizer)
Public Privacy #6: bright no more (voice)

 

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#AsPresentAsPossible

for performer, piano, drumset, video & electronics (original version)

premiere: 1.12.2017 Elbphilharmonie Hamburg
ensemble: Decoder Ensemble, performer: Carola Schaal
duration: 13 min
technical data: 16:9 projection (flushfloor) / stereo tape / amplification of piano/drumset /  voice-effekct device for the performer.

Our present is characterized by a call for declaration and confirmation of self that triggers an almost perverse attitude of sending individuality through all channels of our communication network.
In our digital-real continuum the existence and „raison d’être“ is constituted by visibility – while invisibility is equivalent to non-existence. In „As#presentAs#possible #solo“ the clarinet player defines her presence by a vanishing self, enters the stage without her instrument and explores the space between defining and being defined, between projecting and being projection.

versions:

#AsPresentAsPossible (2017)

performer, piano, drumset, video & electronics (original version) – premiered by Decoder Ensemble

#AsPresentAsPossible SOLO (2017/18)

for performer, video & electronics – premiered by Carola Schaal

#AsPresentAsPossible TWO (2017/19)

for two performer, piano, drum set, video & electronics – premiered by Ensemble Garage

Gallery

All photos by Gerhard Kühne:

Trailer

Concert #AsPresentAsPossible“ Decoder Ensemble / curated by Brigitta Muntendorf

The piece #AsPresentAsPossible was premiered at a concert program with Decoder Ensemble of the same name at the Elbphilharmonie Hamburg. A special concert that explores possibilities to share music in the middle of the audience – enjoy our trailer!

#AsPresentAsPossible – an homage to the “Bang”!  With a glimpse from the Elbphilharmonie, the Decoder Ensemble and Brigitta Muntendorf invite all to a transmedia happening, where the significance of corporal presence intertwines with concepts of physical and virtual existence in the events occupying all areas of the concert room.  With the music of Michael Beil​, Jessie Marino​, Brigitta Muntendorf (WP), Fat Boy Slim, Josh Spear and interludes drawing upon the Youtube/street musicians “Too Many Zooz”, #AsPresentAsPossible is constantly exploring the space between music, theater, and video amidst real and virtual “thereness”.  Through the collaboration with the choreographer Miriam Heinrich Horwitz​, one witnesses how the Decoder Ensemble encounters a new side of performance culture.  Here, physicality and reality, and the perception of those, confronts the musical interpretation.  How present can we, and do we want to be?  When do we transcend into presence through the very mediums that should make us invisible?

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Public Privacy #1 Flute Cover (2013)

erstes Stück der Reihe Public Privacy für Flöte, Video und Zuspielung

Flute Cover Score

Public Privacy #1: Flute Cover

UA: 27.06.2013 Deutzer Zentralwerk der Schönen Künste
Flötist: Daniel Agi
Dauer: 5 min

about:

Flute Cover ist das erste Stück meiner meiner 2013 begonnenen Werkreihe Public Privacy für Soloinstrument, Video und Zuspiel, bei denen ein Live-Performer mit Youtube-Instrumentalisten in einen Dialog tritt. Die Reihe setzt sich mit der von mir als Social Composing bezeichneten Form auseinander und der damit zusammenhängenden Frage nach der Grenzziehung zwischen dem Privaten und des Öffentlichen.

Für Flute Cover habe ich verschiedene Youtuber angefragt und aus deren Flute Cover eine visuelle Collage angefertigt, die – im Gegensatz zu einer Konzertsituation – Abläufen und Verhaltensweisen einer Videopräsentation in Social Media folgt.  Flute Cover (oder auch andere Cover) sind Covermodelle, bei denen Laienmusiker oder Profis die Melodiestimme beliebter Songs durch eine (in diesem Fall) Flötenstimme ersetzen und das Resultat bei Youtube hochladen.Spannend ist dabei einerseits, wie mit Vorstellungen von Virtuosität und der Verwendung klassischer Instrumente im heutigen Alltag umgegangen wird. Gleichzeitig geben die Videos aber auch Aufschluss darüber, wie die Begriffe des Privaten und des Öffentlichen definiert werden, wieviel ein Spieler über sich und seinen Lebensraum erzählt, über Ästhetik, über die Form der Präsentation und deren Rückwirkung auf die Musik und über das Gegenwärtige und das Abwesende einer musikalischen Performance. Jeder Performer/in erhält für die Aufführung ein eigenes Zuspielvideo mit Aufnahmen des oder der Performers/in in einem privaten Umfeld. Nach und nach werden somit die Youtube-Videos verdrängt und statt dessen Fake-Youtubevideos der Interpreten collagiert.

Geplante Instrumente

public_privacyPublic Privacy #2: Piano Cover (für Sebastian Berweck)
Public Privacy #3: Trumpet Cover
Public Privacy #4: Leap in the dark for E-Guitar
Public Privacy #5: Trombone Cover
Public Privacy #6: Saxophone Cover

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multimediale Werke

THEATRE OF ECHO / THEATER DES NACHHALLS

45min audiovisual concert installation / multichannel/ multiscreen / GrauSchumacher Piano Duo

ARABESQUE (2020) / Ensemble Modern

video installation based on „ballet for eleven“

#AsPresentAsPossible (2017)

performer, drumset, piano, video & tape

Public Privacy #6: voice – bright no more (2017)

performance scene for singer, video and electronics

Public Privacy # instant – voices I’ve heard (2016)

Die Klavierspielerin | audio visual installation

Public Privacy #5 Aria (2016)

für synthesizer und live video

Public Privacy #shift_ctr | audio visual surveillance sculpture (2016)

video, tape and 1-5 live-performer

play me back and forth (2015)

für Sopran, Klarinette, Cello, Sampler, Drumset, E-Zither, Video & Elektronik

LIVING THESIS (2015)

audiovisuelle Installation

Public Privacy #4 Leap in the dark (2015)

für E-Gitarre, Video und Zuspiel

Public Privacy #1 Flute Cover (2013)

für Flöte, Video und Zuspiel

Public Privacy #2 Piano Cover (2013)

für Keyboard, Video und Zuspiel

Public Privacy #3 Trumpet Cover (2014)

für Trompete, Video, Tape und Live-Elektronik

Hello Body! (2012)

Videoarbeit in Zusammenarbeit mit Jürgen Palmer

Wer zum Teufel ist Gerty (2011)

(Taschenoper für 12 Musiker, zwei Sänger und zwei Schauspieler)

abschminken (2012)

für Mezzo-Sopran, Flöte, Schlagwerk, Viola, Violoncello und Video

Überhall (2009)

für Klarinette, Saxophon, Posaune, Schlagwerk, Violine, Kontrabass, Zuspielung und Video

Hinterhall (2009)

für Saxophon, Schlagzeug und Live-Video